I 10 migliori film d'animazione del 2020 classificati

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Ti senti animato?

Il 2020 è stato pessimo. Ma forse perché la produzione poteva continuare più facilmente da casa e le famiglie, bloccate a casa con i loro figli, chiedevano a gran voce nuovi film, c'era un'abbondanza di grandi film d'animazione. Anche i tipi di funzionalità animate rilasciate nel 2020 erano incredibilmente varie: Pixar ha rilasciato due caratteristiche originali esemplari, DreamWorks Animation ha debuttato due sorprendentemente super sequel e Netflix ha fatto un'offerta competitiva per essere il luogo più eccitante per l'animazione all'avanguardia (e ha fatto anche un buon lavoro). C'erano anche notevoli importanti - dall'Irlanda, dal Giappone, dalla Gran Bretagna - che hanno contribuito a mostrare una varietà di visioni del mondo e gli stili di animazione sono estremamente importanti per mantenere le cose fresche.

Vale anche la pena notare che la Paramount SpongeBob The Movie: Sponge On the Run , che era programmato per un rilascio nel 2020 ma relegato a un nebuloso stato on-demand del 2021 (è stato rilasciato nella maggior parte dei principali mercati su Netflix lo scorso autunno), era strano e meraviglioso ma verrà salvato per l'elenco del prossimo anno.

E assicurati di recuperare il ritardo su tutti i contenuti Best of 2020 di Collider.

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10. We Bare Bears: The Movie

Immagine tramite Cartoon Network

We Bare Bears: The Movie , basato sulla serie di Cartoon Network con lo stesso nome che ha concluso la sua corsa di quattro stagioni la scorsa estate, è probabilmente esattamente quello che ti aspetteresti. Segue tre adorabili orsi impilabili: Grizzly ( Eric Edelstein ), Panda ( Bobby Moynihan ) e Ice Bear ( Demetri Martin ) - mentre si imbattono in ogni sorta di malizia comica. In questo caso, significa che hanno esaurito la loro comunità dopo aver causato una massiccia interruzione di corrente (hanno cercato di diventare virali, ma non ha funzionato). Ma da quella trama sciolta, che continua sulla traiettoria di un film in viaggio mentre gli orsi cercano di scappare in Canada, il regista / creatore dello spettacolo Daniel chong presenta una storia stranamente autobiografica di come ci si sente a sentirsi come un membro della società ostracizzato e ingiustamente perseguito. (Il culmine coinvolge il salvataggio di altri orsi da un campo di internamento pieno di gabbie, che sicuramente offre un pugno in più che salterà sulla testa della maggior parte dei bambini.) Non che questa sia una parabola triste. L'animazione di Rough Draft Studios è una delizia assolutamente meravigliosa ispirata agli anime e il film è spesso divertente da ridere (ci sono un certo numero di battute sul furgone degli anni '70 dei Bears che uccidono). Vale anche la pena notare che questo è il primo di due film in questo elenco che presentano un riferimento al topo della pizza. Quindi è qualcosa?

9. I Croods: una nuova era

Immagine tramite DreamWorks Animation

Il fatto che sia un sequel della commedia dell'uomo delle caverne del 2013 I Croods esiste è qualcosa di un miracolo considerando che il progetto è stato completamente chiuso nel 2016, con i creatori originali del sequel ( Kirk DiMacco e Chris Sanders ) lasciando DreamWorks Animation poco dopo. Ma The Croods: A New Age tornò dalle profondità dell'inferno dello sviluppo e il film risultante fu un sequel sorprendentemente divertente e stravagante. In questa puntata, la famiglia di neanderthal titolare (guidata da Nicolas Cage e compreso Emma Stone , Catherine Keener e Clark Duke ) e il fidanzato più sofisticato di Stone ( Ryan Reynolds ), capita una società agraria avanzata progettata dai Bettermans ( Peter Dinklage , Leslie Mann e Kelly Marie Tran ). È, come puoi immaginare, uno scontro culturale primordiale. L'animazione è di prim'ordine, occasionalmente alla deriva in un territorio dolcemente surreale (come quando il personaggio di Tran viene punto da un'ape e inizia a sentirsi groovy ), con una miriade di nuove e strane creature di guazzabuglio (alcune delle quali ingegnosamente progettate da Gravity Falls veterano Joe Pitt ) e una bella svolta sul materiale. E Cage, che negli ultimi anni si è esibito in straordinarie interpretazioni in film d'animazione (incluso Spider-Man: Into the Spider-Verse e Teen Titans Go! Ai film ), è l'ancora emotiva inaspettata del film come un uomo alle prese con le forze che minacciano di trasformare la sua famiglia - dall'interno e dall'esterno.

8. I Willoughby

Immagine tramite Netflix

La gente continuava a dormire I Willoughby , il che è un vero peccato. Questo affascinante e stilisticamente ambizioso film animato di Netflix è in realtà una perfetta funzionalità di quarantena. Segue i Willoughby, una famiglia un tempo avventurosa che ora è confinata nella loro dimora decrepita e orribilmente obsoleta. (I bambini sono doppiati da Will Forte , Alessia Clara , e Sean Cullen .) Dopo aver organizzato che i loro genitori vadano in vacanza, i bambini vengono liberati, in particolare quando una tata gentile ( Maya Rudolph ) li incoraggia a rivendicare la loro avventurosità. Basato sul romanzo di Lois Lowery , I Willhoughby ha una serie di Roald Dahl -oscurità profonda che lo attraversa e l'animazione, sebbene completamente generata dal computer, ha un'atmosfera tattile e pseudo-stop (i capelli dei personaggi sembrano filati, ci sono sequenze estese in una fabbrica di caramelle riccamente immaginata), con un lavoro di design eccezionale dal leggendario Craig Kellman . Anche il cast vocale è meraviglioso, con Martin Short , Terry Crews e Jane Krakowski tutti offrendo performance ispirate (anche se Ricky Gervais è un chiaro segno distintivo del narratore del gatto parlante). Stranamente toccante (e, onestamente, semplicemente strano), è la storia di come la famiglia non è ciò in cui sei nato, sono le persone con cui scegli di circondarti. Se ti sei perso I Willhoughby all'inizio di quest'anno, è giunto il momento di provarci.

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7. Trolls World Tour

Immagine tramite DreamWorks Animation

Trolls World Tour , quando è stato originariamente rilasciato all'inizio di quest'anno nei giorni di apertura della pandemia in corso, è stato forse giudicato ingiustamente. Ci sono state molte critiche sulla decisione della Universal di distribuire il film a casa insieme alla mostra teatrale (un concetto che ora sembra bizzarro) e il film stesso sembrava essere stato coinvolto nel danno collaterale. Perché Trolls World Tour , un sequel più vivace e visivamente stravagante del 2016 Troll , è molto divertente. Direttore Walt Dohrn , veterano di lunga data della DreamWorks che ha co-diretto il primo film, raddoppia la stilizzazione artistica del Troll mondo, dove tutto sembra essere principale di filato o glitter o cartapesta ed espande l'universo per includere diversi paesi dedicati a diversi generi musicali, ognuno con il proprio aspetto e atmosfera (adoriamo il mondo country che sembra costruito con trapunte ammucchiate). Un troll malvagio (doppiato da Rachel Bloom ), cerca di farla finita con la varietà, sostituendo la musica con l'heavy metal. Trolls World Tour finisce per essere un riff musicale Vendicatori: Endgame ; i personaggi imparano che celebrare le nostre differenze è ciò che li rende speciali e tutti gli altri possono semplicemente godersi l'atmosfera di paillettes e cartone incollati a caldo e la colonna sonora assassina.

6. Un film di Shaun vita da pecora: Farmageddon

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Finalmente. Rilasciato nel 2019 in Inghilterra, Un film di Shaun vita da pecora: Farmageddon finalmente è arrivato in America grazie a un accordo tra Netflix e lo studio di animazione stop motion britannico Aardman Animation. Questa puntata vede Shaun stringere amicizia con un tenero alieno e tentare di evitare di essere scoperto. Sebbene questo concetto all'inizio sembri un'incongrua miscela di fantascienza e il solito fascino appiccicoso della serie originale (a sua volta uno spin-off di Aardman Wallace e Gromit serie), è davvero fantastico. Incredibilmente, il film è quasi completamente muto, invece fa affidamento su pantomime ed elaborate scene per raccontare la storia, che ha un aspetto carino, E.T. sentendosi di andare d'accordo con il suo commento sociale più sottile su cosa significhi essere uno straniero illegale nella Gran Bretagna moderna. Se non hai guardato il primo film o nessuno dei programmi televisivi, non preoccuparti, Farmageddon La storia di è semplice e indipendente e puoi facilmente capire di cosa si tratta, chi sono i personaggi (e quali sono i loro rapporti tra loro). È probabile che, se questa è la tua prima esposizione al franchise, rimarrai sbalordito e vorrai immediatamente guardare tutto il resto. È solo un po 'come va.

5. Lupin III: The First

Immagine tramite Toho / GKids

Il personaggio di Lupin III è in circolazione dalla fine degli anni '60 e ha assunto una varietà di forme, tra cui una popolare serie di magna e diversi spettacoli e film animati (incluso uno, Il Castello di Cagliostro , che è stato il debutto alla regia di Hayao Miyazaki ) ma con Lupin III: The First , il personaggio del ladro gentiluomo attraversa la sua più grande trasformazione fino ad ora: nel mondo dell'animazione 3D al computer. Cosa c'è di così divertente Lupin III: The First , che segue una ricerca in stile Indiana Jones per rintracciare alcuni misteriosi doodle prima che cadano nelle mani dei nazisti del secondo dopoguerra, è che mantiene lo stile gommoso ed esagerato delle opere animate originali (è particolarmente in debito con Cagliostro ) nella forma di animazione più rigida. È completamente diverso da qualsiasi cosa tu abbia mai visto prima, e ogni nuova sequenza d'azione messa in scena da capogiro è più sbalorditiva dell'ultima. Ma se Lupin III: The First fosse solo un esercizio tecnologico, non ti avrebbe fatto pompare il battito cardiaco. Invece, anche la narrazione, piena di doppie croci e cicatrici emotive, è altrettanto propulsiva. Ogni personaggio fornisce un'ombreggiatura morale dettagliata; se un ladro è uno dei personaggi più affidabili e onorevoli del film, cosa è successo al mondo?

4. Sulla luna

Immagine tramite Netflix

Un decennio fa, maestro dell'animatore Disney Glen Keane (responsabile di personaggi come Ariel e la Bestia) avrebbe dovuto fare il suo debutto alla regia con quello che alla fine sarebbe diventato Aggrovigliato . Ora, con Keane sulla sessantina, ha finalmente realizzato un film tutto suo. Ed è un doozy. Over the Moon si ispira agli antichi racconti popolari cinesi ma è completamente moderno. È la storia di una giovane ragazza di nome Fei Fei (Cathy Ang) che costruisce un razzo sulla luna per dimostrare che una dea di nome Chang'e ( Phillipa Soo ) è reale. Una volta che arriva sulla luna, ovviamente, le cose vanno di traverso; il suo futuro fratellastro ( Robert Chiu ) fa del male con la dea mentre Fei Fei si ritrova in una mitica ricerca attraverso il pianeta. La trama potrebbe essere sottile, ma il lavoro di progettazione (gran parte del successo gestito dallo stesso Keane) è assolutamente sbalorditivo, con dettagli sottili e tattili sulla terra e grandi colori Day Glo sulla luna. (L'animazione era gestita da Sony e da quella che in precedenza era conosciuta come DreamWorks Oriental, Pearl Studios.) E i numeri musicali sono occasionalmente piuttosto avvincenti ('Ultraluminary', un grande numero in stile K-Pop, potrebbe essere la migliore canzone originale dell'anno non presente in Eurovision ). Con Oltre la Luna , Keane è stato effettivamente in grado di vedere la sua visione fino alla fine, il che si allinea bene con i temi del ricordo e dell'accettazione del film.

3. Avanti

Immagine tramite Disney • Pixar

Rilasciato goffamente giorni prima che la pandemia mondiale chiudesse tutto, Avanti è stato il primo film Pixar originale (il che significa che non fa parte di un franchise preesistente) da allora Noce di cocco nel lontano 2017. Direttore E Scanlon basato la storia, su una coppia di fratelli elfi ( Chris Pratt e Tom Holland ), che tentano di riportare in vita il padre morto per un solo giorno, perdendo per sua esperienza il padre in giovane età. Questo legame personale fa sì che la storia, ambientata in un mondo fantasy suburbano in cui gli spiritelli cavalcano motociclette e i troll lavorano ai caselli autostradali, sono radicati ed emotivamente risonanti. E non importa quanto grandi siano le cose (e, ammettiamolo, diventano piuttosto grandi), c'è sempre quell'ancora di salvezza straziante. Pixar si riempie Avanti con ogni sorta di barzellette interne, giochi di parole intelligenti (una desolata stazione di servizio in una parte nebbiosa della città pensata per assomigliare a una mitica palude si chiama Swamp Gas) e un caldo umorismo, ma non perdono mai di vista di cosa tratta veramente la storia - il auguro soddisfazione di poter trascorrere 24 ore in più con qualcuno che hai amato e perso (un tema che risuona ancora di più in questi tempi COVID). Aggiungi a quello uno dei finali più strabilianti della Pixar e avrai una nuova gemma Pixar.

2. Wolfwalkers

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Lo studio di animazione irlandese Cartoon Saloon ha lavorato costantemente negli ultimi anni, producendo caratteristiche fantasiose e assolutamente adorabili che sembrano e sentire a differenza di qualsiasi altra cosa prodotta nel panorama dell'animazione moderna. Ma con Wolfwalkers hanno realizzato il loro primo capolavoro. Ambientato nel 17^thsecolo Irlanda, segue una giovane ragazza di nome Robyn ( Onore Kneafsey ) che assiste suo padre, un asso assassino di lupi Bill ( Sean Bean ), ma ottiene più di quanto si aspettasse quando fa amicizia con una giovane ragazza selvaggia della foresta di nome Mebh ( Eva Whittaker ), parte di un magico clan di 'wolfwalkers' che può assumere la forma di un lupo. La storia parte da lì, un mistico racconto di amicizia e comprensione contrapposto a un confronto ideologico sempre più pericoloso. (Il film pesante è Oliver Cromwell, una figura storica britannica nella vita reale che è più famigerata che venerata.) Tomm Moore e Ross Stewart riportare in vita Wolfwalkers utilizzando l'animazione tradizionale, rendendo l'animazione selvaggia della foresta con linee pelose che ricordano il processo di xerografia della Disney classica, arrivando a lasciare i contorni grezzi all'interno dell'animazione finita, mentre la città rimane fredda, che ricorda sculture in blocchi di legno. E tutta quella stilizzazione è al servizio di una storia profondamente umana e riconoscibile, raccontata con sicurezza e grazia che evita grandi pezzi di esposizione per uno svolgimento organico. Wolfwalkers è un film di cui non puoi fare a meno di fare tesoro.

1. Anima

Immagine tramite Disney • Pixar

Uno dei traguardi più grandiosi e metafisici della Pixar, Anima è il secondo film originale dell'anno dello studio e uno dei film più incredibili del 2020 (animato o meno). Co-scritto e diretto da Pete Doctor , i cui film precedenti includono Su e Alla rovescia lo ha reso il concettualista di livello più avanzato della Pixar, Soul riguarda un insegnante di musica delle scuole medie di nome Joe ( Jamie Foxx ) che sogna di suonare jazz in una big band. Il giorno della sua grande occasione, cade da un tombino aperto e la sua coscienza si risveglia nel Grande Aldilà, dove unisce le forze con un'anima non affissa di nome 22 ( Tina Fey ) e intraprende un viaggio per reclamare il suo corpo. Sì, la presunzione centrale è un concetto deliziosamente alto, e da lì il film si snoda in ogni sorta di direzioni inaspettate e ugualmente deliziose. Con il co-sceneggiatore / co-regista Kemp Powers , Docter si permette di sciogliersi. Non tutto in Anima torna alla narrazione o alle sue preoccupazioni tematiche. Anziché, Anima respira come pochi film Pixar hanno fatto prima, godendosi strane avventure o frammenti di conversazione che non fanno altro che fornire consistenza al mondo. (Per un film che parla di cosa significa essere umani e presenta grandi sequenze ambientate nell'aldilà, sorprendentemente non è una predica.) Con una colonna sonora meravigliosa di Trent Reznor e Atticus Ross , con composizioni jazz del grande Jon Batiste , Anima è un trionfo che afferma la vita, amabilmente bizzarro. Originariamente destinato a debuttare a Cannes prima dell'apertura a giugno, è finalmente arrivato su Disney + il giorno di Natale. Valeva la pena aspettare.