Il castoro recensione

• Categoria: Revisione

La recensione del castoro. Matt recensisce Il castoro di Jodie Foster con Mel Gibson, Jodie Foster, Anton Yelchin e Jennifer Lawrence.

La depressione è una condizione difficile da esplorare nel cinema americano moderno perché nessuno vuole stare con le persone depresse. Possiamo vedere i personaggi essere tristi, ma solo se erano felici prima e si raduneranno e saranno di nuovo felici alla fine del film. Ma uno sguardo onesto a qualcuno che soffre di depressione è raro e per questo motivo Il Castoro merita il plauso. Sfortunatamente, nonostante la fiducia nella sceneggiatura di Kyle Killen, la regista Jodie Foster non riesce mai a dare una visione ponderata al film. Peggio ancora, non si sviluppa alcuna chimica tra i personaggi, il che è un problema serio quando stai realizzando un dramma familiare intimo. Individualmente, gli attori fanno un ottimo lavoro, ma la storia non trova mai il nucleo emotivo che li lega insieme.

Walter Black (Mel Gibson) è caduto in una profonda depressione. È inspiegabile e non può essere motivato. Ha letto libri di auto-aiuto, è andato dai terapisti, ha preso medicine e niente lo aiuta. Vuole semplicemente strisciare nel letto e dormire la sua vita. Quando sua moglie Meredith (Foster) non riesce più a tollerare la depressione di Walter, lo butta fuori. Walter, dopo aver preso dell'alcol, trova un pupazzo di castoro scartato nel cassonetto e decide di portarlo al suo hotel. Scoraggiato, Walter tenta di uccidersi ma invece inciampa, cade, perde i sensi e quando si sveglia, ha il burattino Beaver in mano che cerca di parlare (con accento britannico) in lui un po' di senso. Armato (letteralmente) con il castoro, Walter tenta di riparare la sua vita lasciando che un burattino a mano parli per lui e prenda decisioni importanti.

Accanto alla narrazione di Walter vediamo la storia di suo figlio, Porter (Anton Yelchin). Porter, per ragioni mai spiegate al di là del presunto adolescente arrabbiato, non vuole essere per niente come suo padre, è felice quando sua madre caccia Walter di casa e si risente per i tentativi di riconciliazione di suo padre. Ma Porter, nonostante tenga un elenco di tutte le abitudini che non vuole condividere con il padre, ha lo stesso disturbo: non parla con la propria voce. Porter è abile nello scrivere documenti per altri studenti e ha un funzionamento regolare. Quando Norah (Jennifer Lawrence) chiede a Porter di scrivere il suo discorso di commiato, lui inizia a innamorarsi di lei, ma quella storia d'amore non trova mai il suo posto nella storia.

Nonostante la stupidità di Mel Gibson che usa un burattino di castoro che parla con un accento britannico, Il Castoro non è una commedia Ha alcuni momenti di leggerezza, ma Foster si fida di Gibson per mostrare la profondità della sofferenza del suo personaggio. Il Castoro è il primo film di Gibson ad uscire da quando le feroci invettive telefoniche dell'attore contro la sua ex ragazza sono trapelate al pubblico, ed è il film perfetto per lui perché si nasconde dietro un burattino a mano. Vediamo a malapena il vero Walter e questa distanza incorporata nella sceneggiatura impedisce al pubblico di ricordare l'incitamento all'odio di Gibson e invece ci consente di entrare in contatto con un uomo che soffre così tanto da ricorrere a una misura drastica.

Mi è piaciuto molto Il Castoro è abbastanza coraggioso non solo da esplorare la depressione, ma anche da tentare una ridefinizione della sanità mentale. Il comportamento di Walter è indiscutibilmente anormale, ma è folle? Ha provato tutti i rimedi 'sani' e la sua vita continua ad andare a rotoli. Cosa ha da perdere che non ha già perso? Non è accettabile un comportamento bizzarro se significa mantenere la sua famiglia?

Sfortunatamente, è nella lotta di Walter per la sua famiglia che il film vacilla. La sceneggiatura tenta di calzare in una storia di formazione per Porter quando ha bisogno di mantenere l'attenzione sul dramma familiare. Gibson e Yelchin non hanno quasi scene insieme, ma i loro personaggi sono il cuore del film. Capisco che il film voglia definire la loro relazione attraverso la distanza, ma non capiamo mai perché Porter odia suo padre così tanto al di là della semplice paura di condividere la stessa depressione. E mentre Foster fa un ottimo lavoro interpretando le reazioni di Meredith a Walter e mostrando che il personaggio non è un toporagno senza cuore ma semplicemente alla fine del suo ingegno, non c'è chimica tra lei e Gibson. Non ho mai creduto per un secondo che Gibson, Foster e Yelchin facessero parte della stessa famiglia. Una cosa è mostrare un legame teso, ma Il Castoro non dà nemmeno la sensazione che il legame sia mai stato lì per cominciare.

Parte di quel problema risiede nella sceneggiatura e in parte nella regia di Foster. Foster sa come ottenere prestazioni forti dai suoi attori, ma non riesce a farli entrare in contatto e non riesce a portare una forte visione centrale nel film. Ad esempio, sembra che non ci siano rime o ragioni per passare da un'inquadratura del castoro che parla o usando due colpi di Walter che parla attraverso il castoro. È una distinzione importante poiché la psiche di Walter si è sostanzialmente fratturata, ma Foster non fa nulla per dimostrare quella distinzione.

Foster fa un ottimo lavoro nel trasmettere il dolore della depressione e la sceneggiatura affronta onestamente la malattia e non ha paura di mostrare come può distruggere una famiglia. Sfortunatamente, la storia manca di messa a fuoco, i personaggi mancano di chimica, le indicazioni mancano di intenti e, di conseguenza, Il Castoro manca del pugno emotivo degno del suo argomento.

Voto: C+