Rosamund Pike parla di HECTOR AND THE SEARCH FOR HAPPINESS, lavorando con Simon Pegg, The Film's UK Response, David Fincher e altri

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Rosamund Pike parla di Hector e della ricerca della felicità, del lavoro con Simon Pegg in film back-to-back e dell'esperienza di David Fincher in Gone Girl.

L'apertura questo fine settimana in Nord America è il regista Peter Chelsom È una commedia drammatica Ettore e la ricerca della felicità . Basato sull'omonimo libro di Francois Lelord , le star del cinema Simon Pegg come Hector, uno psichiatra eccentrico che non va da nessuna parte e i cui pazienti non stanno diventando più felici. Un giorno, raccoglie il coraggio di mettersi in viaggio per scoprire se la felicità esiste davvero. Il film è anche protagonista Rosamund Pike, Christopher Plummer , Toni Collette , Stellan Skarsgard , e Jean Reno . Per saperne di più Ettore e la ricerca della felicità , clicca qui per guardare il trailer, ed ecco tutta la nostra copertura precedente.

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La scorsa settimana al Toronto International Film Festival ho ottenuto un'intervista esclusiva con Rosamund Pike, che interpreta la moglie di Hector. Ha parlato di essere al TIFF, di lavorare con Pegg la fine del mondo poi Ettore , collaborando con Peter Chelsom, se ci sono stati cambiamenti di sceneggiatura durante la produzione, se il suo processo di attore è cambiato, se è interessata a interpretare un ruolo in TV, l'esperienza di lavorare con David Fincher sopra Ragazza andata e altro ancora. Colpisci il salto per quello che aveva da dire.

ROSAMUND PIKE: Il TIFF è stato davvero fantastico perché questo film è stato uno di quei casi in cui gli inglesi non l'hanno fatto davvero, nel modo in cui è troppo aperto e sincero, suppongo. Abbiamo difficoltà con la sincerità, siamo abituati a essere cinici o ironici. E questo ha una sorta di meraviglia infantile, simile a una favola. Questo è ciò che mi ha attratto ed è quello che sapevo che stavamo facendo, e ho pensato che Peter Chelsom fosse la persona giusta. Ma certamente sembra aver trovato il suo pubblico qui in Nord America, le persone sono molto più a loro agio con questo tipo di regno di quanto non lo siano nel Regno Unito.

Ho notato con i miei amici che prima che beviamo tutti siamo un certo tipo di inglese e poi dopo che tutti sono stati al pub, è un gruppo diverso di persone.

PIKE: [Ride] Certo, è vero. Dobbiamo essere un po 'allentati. E c'è qualche trasferimento all'estero, penso che più la tariffa americana arriva nel Regno Unito, maggiore è la fertilizzazione incrociata che forse sta cambiando. Siamo certamente chiari con l'accoglienza di questo film che penso che le persone abbiano espresso la loro opinione. Non si sono davvero lasciati andare in giro. E sento che tutti i giornalisti qui sono andati a fare un giro e sono stati commossi o toccati dal film - e davvero calorosa, sinceramente, è stata una reazione adorabile. Quindi va bene e adoro il TIFF perché vado a vedere i film di altre persone.

Questo film era all'orizzonte quando tu e Simon stavate facendo La fine del mondo ?

PIKE: Era assolutamente all'orizzonte. Era un film a cui mi ero impegnato per molto tempo. Mi è veramente piaciuto. Sapevo che non sarebbe stato un impegno importante per me: la porzione di Clara è contenuta. Sentivo che era il genere di cose in cui ogni volta che era pronto, potevo adattarlo. Simon e io lo sapevamo quando ci siamo imbattuti La fine del mondo . In un certo senso abbiamo detto: 'Nei prossimi sei mesi lavoreremo insieme'. Che è grandioso. E abbiamo questa amicizia molto facile, molto gioiosa. È davvero carino.

Com'è stato fare La fine del mondo rispetto a questo?

PIKE: Era molto diverso. Peter Chelsom e Edgar Wright sono registi completamente diversi e mondi a parte, ma entrambi registi davvero affermati che sono certi di come vogliono fare un film. Peter ha ovviamente realizzato alcuni film davvero notevoli come Ossa divertenti , Senti la mia canzone e penso che per lui direbbe che è come tornare a ciò che vuole veramente fare. Questo è autenticamente ciò su cui vorrebbe mettere il suo nome nel film di Peter Chelsom, il che è fantastico. Peter è molto più un regista di 'attori che nutrono'. È stato un attore, ti persuaderà a farlo, è più una sorta di regista in stile terapista [ride]. Ti aiuterà e se hai bisogno di andare emotivamente da qualche parte, ti aiuterà in questo. Alcuni registi dicono: 'Sono affari tuoi, vai avanti, lo fai da solo e io sarò qui'. Voglio dire, entrambe le cose funzionano.

Ho appena lavorato con David Fincher, è qualcuno che non è la persona di cui piangi sulla spalla, ma sarà di supporto al 100% e persevererà finché tutti saranno felici. Ma non sarà questo piccolo, caloroso e sfocato regista a cui ti coccolerai.

Quanto è cambiato nella sceneggiatura da quando sei stato coinvolto per la prima volta nel progetto a ciò che le persone vedono ora sullo schermo?

quanti anni aveva lucille ball quando è morta?

PIKE: Non è cambiato davvero nulla nel personaggio. Parli con il produttore, ottieni una storia molto diversa. È stata con questo materiale originale per dieci anni, poi è arrivata e ha finalmente trovato Peter, che non è stato solo il regista a dargli vita, ma anche lo sceneggiatore. E Peter è molto divertente. C'è questo tema dell'infanzia che lo attraversa e senti che Hector, mentre fa le sue riflessioni da adulto nel suo diario, ci sono alcuni dei suoi disegni che senti che abbia disegnato da quando era bambino. Guarderà fuori dal finestrino di un aereo e poi si staglia su questo bambino nel finestrino e l'aereo viene disegnato. La gente dice a Peter: “Come sei arrivato a questo? Ci piace.' E lui: 'Beh, sai, se non puoi permetterti di filmare l'esterno di un aereo, disegnalo.' E così nasce una sorta di cosa piuttosto felice e meravigliosa. Diventa qualcosa che puoi attraversare per tutto il film. Porta quel tipo di realtà accresciuta, leggermente affascinante, che in realtà mi piace. Lo trovo stranamente commovente per qualche motivo. Trovo molto commovente il modo in cui Hector contatta il bambino in se stesso: il bambino interiore, suppongo.

PIKE: Sì, penso che molti registi lo direbbero. È la formula greca, che tu contenga l'interazione entro un certo lasso di tempo e un certo luogo, quindi più restrizioni metti, più la tua immaginazione può espandersi all'interno di quelle restrizioni di contenimento. So che era vero per la tragedia greca, comunque. Cosa stavamo dicendo prima? Oh, quanto è cambiato. Voglio dire, Clara, ho solo sentito di poter fare qualcosa con lei, davvero. Sentivo di aver capito ed ero piuttosto interessato ad esplorare questa idea di una donna e una coppia moderna innamorata, felice e molto contenta ma molto timorosa di portare le cose al passo successivo.

Hai quelle coppie che hanno molta paura di coinvolgere i bambini nel mix perché sentono che in qualche modo quel legame tra loro come coppia si dissolverà in qualche modo o diventerà meno potente o altro. E che in qualche modo il bambino interromperà il loro stadio felice. Ovviamente è vero [ride], è esattamente quello che fa un bambino, ma non è qualcosa da temere, è da abbracciare. Penso che Clara sia un tipo particolare e pauroso che pensa che la felicità abbia a che fare con il contenimento e il controllo in un modo molto dolce. Ma lei ed Hector sono completamente codipendenti. Ripara ogni piccolo errore che lui fa ed è felice di lasciarla fare. Quindi, alla fine raggiungono questa comprensione. Nel corso del film compie un viaggio profondo, al punto da ammettere che potrebbe essere una madre. Che è una cosa grande, grande ma semplicemente non la vediamo. Ovviamente, ho dovuto affrontare tutto questo e andarci.

Il tuo processo di preparazione come attore è cambiato con l'avanzare della tua carriera? È rimasto lo stesso o l'hai perfezionato?

Bene in questo momento, secondo me, la televisione è la migliore che sia mai stata.

PIKE: Assolutamente.

Ci sono così tanti ruoli fantastici e così tanti personaggi fantastici.

PIKE: Ma il lasso di tempo mi spaventa, la pressione sulla velocità con cui scatti - non il lasso di tempo, non l'impegno, ma la quantità di cose da coprire in un giorno. Con un film come Ragazza andata abbiamo avuto il lusso di — perché David riduce così tanto la sua troupe, abbiamo avuto il lusso di un programma di film d'azione per un dramma. Abbiamo avuto molto tempo per giocare, e ovviamente in questo film Peter si è assicurato che avessimo tutto il tempo di cui avevamo bisogno per andare dove dovevamo andare, e lo apprezzo molto. Questa è l'unica cosa che sempre, sono sicuro che ci entri. Ho fatto un'incursione in una televisione britannica un paio di anni fa, perché c'era uno scrittore che scriveva Prodotto a Dagenham , che è un film che ho fatto e mi è piaciuto molto dire le sue parole, ho amato così tanto la sua scrittura. E ha fatto l'adattamento di un romanzo di D.H. Lawrence per la TV britannica, cosa che volevo fare. Ma la velocità alla quale dovevamo andare e la quantità di materiale da coprire in un giorno erano così scoraggianti.

Com'è stata l'esperienza di lavorare con David Fincher? Ti è piaciuto fare le 50 riprese?

PIKE: Puoi indovinare dalla mia risposta sulla televisione. In un certo senso mi piace, desidero lavorare in quel modo. Sono stata sul palco molte volte e uno degli aspetti dell'essere un'attrice teatrale è che hai una corsa di 3 mesi per rivisitare la storia ogni sera e riprodurla di nuovo. Quindi, non mi sono mai sentito frustrato e ho sentito che era sorprendentemente liberatorio. Non me ne sono mai andato con la sensazione che è la sensazione abituale che, di solito pensi: 'Perché non ho pensato di farlo in quel modo?' Non ho mai avuto quella sensazione perché l'hai provato, l'hai fatto e l'hai davvero estratto.

Rosamund Pike Hector e l'intervista alla ricerca della felicità